مینی استودیو: 15 مرحله

2024 نویسنده: John Day | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-01-30 08:55

این راهنما شما را در ایجاد یک فضای کوچک کوچک استودیویی برای کار با chromakey در مقیاس و بودجه محدود راهنمایی می کند. توصیه های اینجا بیشتر در مورد یک مشتری است و مجموع آن حدود 6000 دلار است. حداقل 5،000 دلار بودجه کلی مناسب برای این نوع فضا و عملکرد است. روش های زیادی برای صرفه جویی در هزینه با خرید/انتخاب مارک های مختلف وجود دارد.

مرحله 1: انتخاب فاصله

اولین و مهمترین جنبه برای مینی استودیو شما انتخاب فضا است. مگر اینکه شما آنقدر خوش شانس باشید که بتوانید فضایی جدید بسازید ، همیشه سازش وجود خواهد داشت. سازگاری و دسترسی راحت برای مینی استودیو بسیار مهم است.

1. ارتفاع سقف و طول اتاق عوامل تعیین کننده هستند. حداقل ابعاد توصیه شده 10 'x 14' x 8 '. استفاده از چراغ های بالای سر و میکروفون برای استعداد شما و نورپردازی پهن صفحه سبز مزایای عمده ای هستند.
2. افراط دما و رطوبت - افراد عرق کرده فقط در وضوح HD بدتر به نظر می رسند ؛)
3. سر و صدای داخلی/خارجی - آن میکروفون های جدید زیبا حتی با ضبط سرویس بهداشتی در سراسر سالن ، تولید شما را بهتر می کنند. صداهای محیطی را بشناسید. موکت با آکوستیک داخل اتاق کمک می کند.
4. قدرت - اتکا به باتری ، دوست جریان کار در استودیو نیست. از منبع تغذیه بدون وقفه برای محافظت از تجهیزات جدید براق و مشکلات طولانی مدت خود استفاده کنید.
5. دسترسی/امنیت - شما فضایی را می خواهید که دیگران قرار نیست تولید (راه های در) را قطع کرده یا چیزهایی مانند موقعیت نور را تغییر دهند. تغییرات کوچک می تواند مشکلاتی را برای محصولات شما ایجاد کند. سازگاری و راحتی برای مینی استودیو بسیار مهم است.

مرحله 2: صفحه سبز خود را تنظیم کنید

راه حل های صفحه سبز زیادی وجود دارد. در اینجا برخی از عوامل و توصیه ها وجود دارد:

1. چین و چروک ها سایه ایجاد می کنند. سایه ها مقادیر مختلفی از رنگ "سبز" ایجاد می کنند که می خواهید حذف کنید. هرچه رنگ سبز یکنواخت و یکنواخت استفاده کنید ، صفحه نمایش شما کار خود را بهتر انجام می دهد.
2. فاصله کافی برای جداسازی استعداد (موضوع) خود از صفحه سبز داشته باشید. اگر دیوارهای جانبی بیش از حد نزدیک یا رنگ روشن هستند ، ممکن است مقادیر سبز را به عنوان سایه بر روی سوژه شما منعکس کنند. اگر زمینه بسیار نزدیک به استعداد باشد ، همین اتفاق می افتد. توجه: رنگ آمیزی دیوارهای جانبی با افزودن یک پارچه سیاه قطره ای می تواند از "رنگ آمیزی" سبز رنگ روی سوژه شما جلوگیری کند. همچنین می تواند به عنوان یک درمان صوتی دو برابر شود.

توصیه ها:

• 110 دلار - زمینه فوق العاده جمع شونده - 8 16 16 اینچ - به دلیل کشیده شدن پارچه در یک قاب انعطاف پذیر ، بدون چین و چروک می ماند.
• 66 دلار - x2 - چراغ ضربه ای با ضربه هوا (مشکی ، 8 اینچی) برای نگه داشتن صفحه نمایش در طرفین.

• 100 دلار - کیسه های شن یا وزنه هایی برای نگه داشتن پایه های چراغ مورد نیاز است. شما به تعدادی از این موارد برای استودیو نیاز دارید در اینجا یک گزینه کیت با 6. Digital Juice 30 lb Sandbag - Empty (6 -Pack Pro Kit)

• 16 دلار - Impact Gaffer Tape (سیاه ، 2 اینچ * 55 سال) - برای ضربه زدن روی دامن صفحه سبز و کابل های شل در استودیو
• 30 دلار - (10 برابر) گیره فنری Bessey Steel (مشکی ، 2 و 1/4 2 2 اینچ) - برای نگه داشتن صفحه در جای مناسب برای استندهای روشن بسیار ارزشمند است

مرحله 3: صفحه سبز خود را روشن کنید

در ابتدا هزینه تمام نورپردازی ممکن است شما را شگفت زده کند. با این حال ، داشتن فضایی با نور کافی و قابلیت تغییر انعطاف پذیر نور سوژه ها برای داشتن تولید با کیفیت بسیار مهم است. این می تواند در هزینه تجهیزات دوربین و لنز در هزینه شما صرفه جویی کند. نورپردازی خوب به این معنی است که می توانید از لنزها و فناوری دوربین ارزان تری با نتایج خوب استفاده کنید. نور ضعیف محصول شما را به خطر می اندازد.

صفحه سبز رنگی که به درستی روشن شود از نیاز به مبارزه با حذف هاله های "سبز" از استعداد شما در نرم افزار پست تولید جلوگیری می کند. نورپردازی بسیار مهم است و مکان عاقلانه ای برای صرف گزینه های با کیفیت است.

1. از چراغ های LED برای به حداقل رساندن گرمای اضافی ، مصرف برق و حداکثر ایمنی (در لمس سردتر) استفاده کنید.
2. استفاده از مقدار دمای رنگ یکسان (به عنوان مثال 5600K) و سازنده در همه چراغ ها ، ناسازگاری های رنگ را به حداقل می رساند.
3. استفاده از ابزار برنامه ریزی صفحه سبز برای اندازه گیری مقادیر نور و برنامه ریزی فاصله ها را در نظر بگیرید. در اینجا من از برنامه ای به نام "set.a. Light 3d" استفاده کردم که برای برنامه ریزی عکاسی در استودیوی شما بسیار مفید است. این امکان را به شما می دهد تا مقادیر و نور دوربین را انتخاب کنید ، محیط را رندر کرده و به شما امکان می دهد از سوژه های سه بعدی با نرم افزار استفاده کنید.
4. چراغ های خود را پشت موقعیت Talent قرار دهید و تا آنجا که ممکن است صفحه را روشن کنید تا از رنگ سبز تا حد ممکن مطمئن شوید.

توصیه ها:

375 دلار-کیت Genaray SpectroLED Essential 500 دو رنگ LED دو نور

مرحله 4: روشن کردن استعدادهای خود - 3 نقطه روشنایی

استعداد شما با رعایت اصول نورپردازی 3 نقطه روشن می شود.

1. Hair/Rim Light - برای جداسازی استعداد از پس زمینه استفاده می شود. این چراغ بر روی پایه "بوم" نصب شده است که اجازه می دهد آن را روی سر استعداد قرار دهید.
2. کلید اصلی - منبع اصلی نور است که معمولاً در زاویه 45 درجه از استعداد قرار می گیرد.
3. Fill Light - برای پر کردن سایه های طرف مقابل استعداد استفاده می شود. سایه هایی که توسط نور کلید تولید می شوند.

توصیه ها:

675 دلار - کیت سه نور Genaray SpectroLED -14

مرحله 5: نور مو را قرار دهید

نور موها کمی پشت استعداد شما معلق می ماند تا آنها را از پس زمینه سبز جدا کند. تصویر اول استعداد بدون نور را نشان می دهد. سپس در تصویر دوم یک چراغ مو اضافه می شود و در تصویر سوم می بینیم که چراغ مو روشن است و پشت سر و شانه های استعداد را روشن می کند. این چراغ باید گاهی برای اندازه و موقعیت استعداد تنظیم شود. مطمئن شوید که قطب چراغ روشنایی شما برای ایمنی مناسب وزن شده است. همه گیره ها باید محکم محکم شوند و مرتباً بررسی شوند تا از هرگونه تصادفی که می تواند به استعداد شما صدمه بزند جلوگیری شود. این خطرناک ترین چراغ برای قرار دادن است.

مرحله 6: چراغ کلید را قرار دهید

در تصویر یک شما اکنون نور کلیدی را که در مقابل استعداد ما قرار گرفته است مشاهده می کنید. تصویر دوم خروجی نور جدید را نشان می دهد. توجه داشته باشید ، اکنون سایه هایی در سمت چپ صورت استعداد وجود دارد.

مرحله 7: Fill Fill Light را قرار دهید

در تصویر اول ما نور "پر کردن" را اضافه کرده ایم تا سایه های سمت چپ صورت او پر شود. اکنون صحنه کاملاً روشن شده است. تصویر سوم کل تنظیمات با محل قرارگیری دوربین را نشان می دهد.

مرحله 8: Studio Audio - لیست تجهیزات صوتی

به غیر از نور ، مهمترین جنبه استودیوی شما ضبط صدا ، نظارت و کنترل است. داشتن یک میکروفون به سبک اسلحه ساچمه ای که روی پایه حرفه ای نصب شده است ، راحت ترین استعداد شما را به تصویر می کشد. برای برش روی میکروفون های سیمی و غیره نیازی به برقراری تماس نیست. آنها فقط وارد فضا می شوند و حداکثر بوم را کمی تنظیم می کنید. مجدداً ، یک مورد سربار با نگرانی های ایمنی همراه است و بنابراین شما نمی خواهید از گزینه های ضعیف/ارزان برای پایه بوم میکروفون خود استفاده کنید.

برای ضبط صدا ، ضبط میدانی چند کانال صوتی توصیه می شود. ممکن است وسوسه شوید از میکروفون داخلی دوربین استفاده کنید یا میکروفون خود را مستقیماً به دوربین وصل کنید. با این حال ، به خوبی مستند شده است که این نوع دوربین ها دارای فناوری تقویت کننده صوتی ضعیف هستند و اگر این کار را انجام دهید ، در ضبط میکروفون خود "نویز" خواهید داشت. ضبط میدانی همچنین اجازه می دهد تا چندین ورودی میکروفون و به عنوان یک واحد مستقل برای ضبط صدا در زمینه استفاده شود. نیازی به همراه داشتن سایر موارد نیست.

توصیه ها:

1. 245 دلار - باتری Rode NTG2 یا میکروفون تفنگ ساچمهای خازن دار
2. $ 200 - پشتیبانی نهایی MC -125 Professional Studio Boom Stand
3. 20 دلار - کابل میکروفون Kopul Studio Elite 4000 Series XLR M تا XLR F - 20 اینچ (6.1 متر) ، مشکی
4. 250 دلار - Tascam DR -60DmkII to Camera Essentials Kit
5. 26 دلار - آداپتور برق Tascam PS -P520E

مرحله 9: صوت - مونتاژ

1. روکش فوم را روی میکروفون تفنگ ساچمه ای قرار دهید و کابل XLR را به میکروفون تفنگ ساچمه ای وصل کنید.
2. میکروفون را به پایه بوم میکروفون پایین متصل کنید
3. سر دیگر کابل XLR را به دستگاه ضبط صدای دیجیتال خود وصل کنید.
4. دستگاه ضبط صدا دیجیتال را به منبع تغذیه A/C وصل کنید.

مرحله 10: دوربین استودیو

انتخاب دوربین چند وجهی است و برای تفسیر نیازهای خاص بسیار باز است.

ملاحظات:

1. به طور کلی دوربینی که دارای سنسور "برش خورده" (کوچکتر) در مقایسه با سنسور فول فریم باشد ، هزینه کمتری دارد اما همچنان نتایج خوبی را برای مینی استودیوی شما و هرگونه استفاده اولیه برای عکاسی از راه دور و عکاسی به ارمغان می آورد.
2. داشتن دوربینی با گزینه های قابل تعویض لنز به شما امکان انعطاف پذیری در موارد مختلف استفاده را می دهد.
3. داشتن رسانه قابل جابجایی به گردشهای کاری متعدد کاربر اجازه می دهد.
4. یک لنز دوربین با دمای وسیع (تعداد کم مثلاً 1.8) می تواند نور بیشتری را ضبط کند و توصیه می شود اگر قصد انجام هرگونه عکسبرداری از راه دور یا در خارج از آتلیه خود را دارید.

توصیه ها:

1. 1،000 دلار - کیت پایه دوربین Canon EOS 80D DSLR
2. 500 دلار - Sigma 30mm f/1.4 DC HSM Lens Art for Canon
3. 150 دلار-Canon AC-E6N AC Adapter و DC Coupler DR-E6 Kit
4. $ 40-Tether Tools TetherPro USB 2.0 Type-A to 5-Pin Mini-USB Cable (نارنجی ، 15 اینچ)

مرحله 11: سه پایه با هد ویدئوی سیال

یک سه پایه با سر ویدئو "Fluid" برای انجام تابه های صاف و کج شدن دوربین ضروری است. سر ویدئویی پر از مایع به دوربین اجازه می دهد تا در همه جهات بدون هیچ گونه برآمدگی و تکان خوردگی حرکت کند.

توصیه ها:

400 دلار - Manfrotto 502AH Video Head & MT055XPRO3 آلومینیوم سه پایه

مرحله 12: نصب دوربین برای ضبط میدانی

توانایی حذف سریع دوربین و تجهیزات صوتی از استودیو برای موارد استفاده از ضبط میدانی بسیار ارزشمند است. این "قفس" دوربین با لوازم جانبی مرتبط به شما این امکان را می دهد تا سریع دوربین را برای یک مکان عکسبرداری از راه دور خارج کنید. قفس دوربین دارای سوراخ های رزوه دار و بدون نخ 1/4 در 20 است که می توانید وسایل مورد نیاز برای عکاسی را در آن نصب کنید. پیچ 1/4x20 اینچ استاندارد صنعتی برای تجهیزات صوتی/تصویری است.

توصیه ها:

1. 160 دلار - قفس لوازم جانبی Dot Line GearBox 2
2. 50 دلار - آداپتور سریع اتصال Manfrotto 577 با صفحه نصب کشویی
3. 10 دلار - (2 برابر) پایه کفش Vello Cold با نخ 1/4 اینچ

مرحله 13: نصب ضبط صوت دیجیتال

دستگاه ضبط صدا دیجیتال را به دوربین (یا قفس دوربین) خود وصل کنید

گام چهاردهم: دورپردازنده

داشتن یک دستگاه پخش کننده تلویزیونی کلید بهبود فرایندهای تولید و گزینه های با کیفیت برای محصولات استودیویی شما است. با استفاده از iPad قدیمی یا استفاده شده می توانید صدها دلار در افزودن این گزینه به استودیوی خود صرفه جویی کنید.

توصیه ها:

1. 220 دلار PROMPT -IT Maxi Teleprompter یا 160 دلار - Teleprompter با Ipad Android iPhone Tablet Prompter Beam Splitter Glass کار می کند
2. 300 دلار؟ - دستگاه تلفن همراه - iPad (هر مدل) استفاده شده خوب است.
3. 90 دلار - ikan ELITE -REMOTE بلوتوث iPad Teleprompter از راه دور
4. 20 دلار - Teleprompt+ 3 نرم افزار برنامه

مرحله 15: کامپیوتر و نرم افزار

شما به رایانه ای نیاز دارید که کارت های رسانه SD را بخواند و دارای نرم افزار ویرایش صدا/تصویر باشد. فضای هارد دیسک و RAM عوامل کلیدی برای ذخیره و ویرایش فیلم هستند. حداقل 8 گیگابایت حافظه RAM رایگان و 1 ترابایت فضای دیسک به عنوان نکات کلیدی تصمیم گیری پیشنهاد می شود.

توصیه ها:

1. $ 30- $ 60/ماه - اشتراک Adobe Creative Cloud در "همه برنامه ها"
2. بودجه 1500 دلار برای کامپیوتر